Wie macht man eigentlich Musik? Wie geht das mit den anderen in der Band?

Bei den BAND CAMPS geht es im Grundsatz darum, sich und die anderen innerhalb einer Band ernst zu nehmen und sich gegenseitig in seinem individuellen Anderssein, ob mit oder ohne Behinderungen, gleich welcher Hautfarbe oder Alters, zu akzeptieren. Es geht um Inklusion und Gemeinschaft, innerhalb der Band gemeinsam und kreativ an etwas zu arbeiten, sich mit Gefühlen, negativ oder positiv auseinanderzusetzen und voneinander zu lernen. Ein Zusammenspiel als Band ermöglicht jedem Einzelnen, seinen Platz in dieser Gemeinschaft entsprechend seinem Charakter (eher wortführende/r Sänger*in oder eher stille/r Bassist*in) zu finden und aktiv zu gestalten. Es geht um Kommunikation, verbal oder non verbal. Die Teilnehmenden aus der oftmals vorherrschenden Passivität und Konsumhaltung herauszuholen und sie zur Eigenaktivität zu motivieren, ist oberstes Ziel. Dabei werden sie dort abgeholt, wo sie stehen und mit ihren Sorgen und Problemen ernst genommen. Es findet eine Begegnung auf Augenhöhe statt, mit dem Ziel, Ressourcen zu stärken. Mit den Möglichkeiten, die den Teilnehmenden während des Musik machens geboten werden, können sie von Dingen singen, die sie selbst erleben, die ihr wahres Leben ausmachen – ohne eine Kopie der Musiker zu sein, die sie aus den Medien kennen, frei nach dem Motto „Sei du selbst! Rock‘ drauf los! Schreib einen Song!“.

Wichtig ist, dass es für die Teilnehmer*innen nicht erforderlich ist, in irgendeiner Weise musikalische Vorerfahrungen mitzubringen, sondern dass sie sich diese Fähigkeiten mit Hilfe der Mitarbeiter*innen vor Ort aneignen können. Beim Musik machen geht es oft nicht um Noten oder andere theoretische Grundlagen, sondern vielmehr um einfache „Basics“ wie Klatschen, Stampfen, einen einfachen Rhythmus aufbauen und halten. Dabei kommen die Instrumente direkt zum Einsatz, da dies enorm motivationssteigernd ist. Das Zusammenspiel mit „echten“ Instrumenten und die sozialen Prozesse der Gruppenarbeit sind wichtige Aspekte des Vorhabens. Das Prinzip „Band“ bedeutet auf musikalischer wie auf sozialer Ebene eine Menge Konzentration und Feingefühl für die anderen Bandmitglieder, da man es natürlich mit mehr Menschen zu tun hat als mit sich selbst und somit auch immer wieder Kompromisse (was z.B. die Funktionen in der Band etc. betrifft) eingehen muss. Hier wird im „Mikrokosmos Band“ das Leben in einem spielerischen Prozess erfahren. Mit sämtlichen Höhen und Tiefen.

Innerhalb des kreativen Songprozesses konstruktive Kritik zu üben und andererseits auszuhalten, ist hierbei eine zentrale therapeutisch-pädagogische

Erfahrung. Die einzelnen Bandmitglieder müssen es aushalten, dass diese Kritik an ihnen geübt wird, sie müssen aber auch lernen, diese in angemessener Art und Weise zu üben, ohne gleich verletzend zu werden. Hierbei spielt das musikalisch- pädagogische Projekt-Personal eine wichtige Rolle, da bei aufkommenden Konflikten immer wieder vermittelt und der Prozess wieder in konstruktive und kreative Bahnen gelenkt werden muss. Die Arbeit an und das Ziel der Erstellung eines gemeinsamen Songs – auf den man im Nachhinein stolz sein kann – und damit ein gewisser Druck der sozialen Gemeinschaft ist dabei das Verbindungsglied. Außenseiter*innen können auf diese Weise wieder „mit ins Boot“ geholt werden, Einzelgänger*innen eine wesentliche soziale Erfahrung machen. Um dies alles nachhaltig zu lernen, bietet die Intimität einer Band einen förderlichen Bezugsrahmen.